■アーティキュレーション

久々に秘密の楽器（フルート）のレッスンに行きました。（９回目）
秘密とはいっても読者の皆さんには公然の秘密ってやつで
もはや弦の先生方には内緒というだけです（笑）

しばし先生のコンクール受賞のお話。
スタジオ借りて徹夜でさらったとかスゴイな～
私は２時間吹いただけで使い物にならなくなるのですが…
ちなみにピッコロは先生にしても高音が耳障りな楽器らしいです。
練習は耳栓をしてすることもあるとか。

教本は黄色いアルテ１巻（比田井洵編）を使っています。
なかなか丸がもらえないこの曲はかろうじて仮合格になりました…
中音のドレミが頻繁に登場する曲は右手薬指と小指の運指に
まだまだ難がある上に、楽器の支え方がまだまだ安定しない私は
押さえる指が少ない中音のドで崩れることがままあります。
つーか出だしがドの曲はそれだけでゲッという感じ…



スラーとスタッカート、オクターブの短い練習曲のあとその曲に入りました。
スラーとスタッカートの組み合わせの長めの曲。
ばよりんやチェロの鈴木君教本を思い出しました。
そういえばフルートにも鈴木君教本はあるんですよね。



スラーは慣れていないのでついタンギングしまくりです…
スタッカートし忘れまくりです…
ということで次回もう一回ということになりました。

注意点としては
・もっと細い息で省エネでよい音を
・ドを吹くと楽器が下がるので安定した持ち方を
・右手中指～薬指がちゃんと動くように

あと「弦楽器の人はアーティキュレーションが違うわねえ」と言われたのですが
弦は弓を動かせば音が出てしまうので私のようなヘボい人はあまり細かいところは
意識していないだけだったりします。
実際は息が続かず楽譜通りにできないだけですが…

もちろん弦も大きなフレーズではブレスを意識しているはずですが、
フルート教本のように小節の中の休符のない個所でのカンマ（ブレス）は
まだ違和感があるのは事実。
例えば４分音符と８分音符が連続しているタータタータタータタータの音型で
４分音符と８分音符の間でわざわざぶった切ってブレスをするのか？？
と書きながら改めて眺めてみると法則性はありそうですが奥は深そうです。